Overblog
Suivre ce blog
Administration Créer mon blog

L'AUTEUR - MEREMPTAH

 

 

2yeuxet1plume / Autour de Matthieu Chedid -M- alterne tant des billets scrutant l'actualité et les mystères de cet artiste guitariste (informations très souvent fournies par -M- lui-même ou ses équipes)  que des articles plus personnels : photographie, écriture, découvertes musicales, etc.

 

  Armé d'un Pentax K5, fidèle filet d'images, je capture par exemple, au gré de mes envies, instants de vie et tableaux naturels. Pas de sujets de prédilection, si ce n'est le beau, l'incongrus, l'intéressant.

 

Professeur d'Histoire Géographie, parolier SACEM, j'adresse un petit clin d''oeil à mes chers élèves de passage, anciens ou actuels : eh non, vos enseignants ne se morfondent pas, une fois les cours terminés, dans d'austères livres poussiéreux et barbants ... enfin, pas que !

 

 
~ 2 yeux 1 plume ~
Autour de Matthieu Chedid par Meremptah
 
 
 

CONTACTS ET RESEAUX SOCIAUX

________________________________________________

 

 

Nous envoyer un message privé

 

Contacter Autour de Matthieu Chedid 2yeuxet1plume

 

 

Notre page Facebook

 

Facebook Autour de Matthieu Chedid 2yeuxet1plume

 

 

Notre compte Twitter

 

Twitter 2yeuxet1plume Matthieu Chedid -M-

 

 

Abonnement RSS au site

 

RSS 2yeuxet1plume Matthieu Chedid -M-

 

 

10 mai 2016 2 10 /05 /mai /2016 16:00
 

Matthieu Chedid -M- inspire les rappeurs et collabore avec eux

 
 
VERSION ACTUALISEE - MAI 2016
 
 
Cette mise à jour a été permise par la bienveillance de Matthieu Chedid qui nous a accordé, le temps d'un entretien fin avril 2016, quelques lumières à même d'éclairer les liens souvent méconnus l'unissant à l'univers du rap.
 
 
 
Petite réédition et actualisation d'un billet original, une fois n'est pas coutume. Dans lequel il est question de Matthieu Chedid, comme de bien entendu. De ses projets actuels ... futurs. Et de rap, aussi. De tout cela, en fin de compte.
 
Univers décalés, par trop différents, peu conciliables ? Détrompez-vous ! A maintes occasions, notre fameux -M- s'est approché du rap ... et les rappeurs du Machistador.
 
L'actualité toute récente illustre ce lien que beaucoup pourraient trouver surprenant mais qui, à bien y penser, frise l'évidence, Matthieu Chedid -M- étant un artiste ouvert d'esprit et avide d'inspirations et de collaborations multiples.
 
L'actualité récente ? En ce 09 mai 2016, en effet, l'excellent Oxmo Puccino a diffusé un nouveau clip, illustrant le titre Les Potos, dans lequel Matthieu est de passage ... furtif.
 

 
Un énième exemple de rapprochement pour mon plus grand bonheur, étant devenu depuis quelques années déjà - par l'intermédiaire d'un de mes proches amis étant tombé dans la marmite hip-hop depuis tout petit - amateur de musiques urbaines pour peu qu'elles écartent l'ego-trip, soient authentiques et fassent la part belle aux textes ciselés. Je me suis même laissé allé, il y a peu, à déposer sur feuille mes propres lyrics, à l'inspiration paternelle.
 
Petit tour d'horizon - quelques fois déroutant - en des contrées pas si lointaines  ... avec, en guise de conclusion, une "ouverture" sur le futur pas piquée des hannetons !
 
Matthieu Chedid -M- et les rappeurs ( Oxmo Puccino / Diam's / Mouss et Hakim / Lil Wayne / Nekfeu )

Matthieu Chedid -M- et les rappeurs ( Oxmo Puccino / Diam's / Mouss et Hakim / Lil Wayne / Nekfeu )

 

CE QUE MATTHIEU CHEDID PENSE DU RAP

 

A tout seigneur tout honneur, débutons cet étrange article par une courte citation de Matthieu Chedid. Elle date, c'est peu dire. Se dévoilant en 2004, à l'orée de sa tournée En tête à tête-M- se confiait en ces mots à Marine Azoulay (source : The Matthieu Chedid Skyblog) :

 

« Mon quotidien est entouré de musique. J'écoute énormément de choses très différentes, et la liste est longue de musiques incroyables mais je suis sûr que je passe à côté de pleins de groupes talentueux. Je suis fou de Outkast, par exemple (Rap U.S). »

 

Plus récemment, lors d'un entretien qu'il a eu la générosité de nous donner, Matthieu Chedid confiait apprécier de nombreux jeunes rappeurs : « Orelsan (qui a collaboré avec Nach sur son premier album, ndlr), le collectif Hocus Pocus ou bien Nekfeu, que j'ai croisé au détour d'une soirée et dont j'apprécie particulièrement la vision, l'exigence, le son particulier qui impose une vraie patte, un véritable univers ».

 

On l'aura compris, Matthieu Chedid est très éclectique dans son rapport à la musique. Même s'il est vrai qu'il possède un très net penchant pour les classiques du rock et de la chanson française sans concessions comme l'illustre la liste des 10 albums qu'il emporterait sur une île déserte partagée en 2011 au Nouvel Observateur.

 

Le duo de rappeurs US Outkast dont Matthieu Chedid -M- se disait "fou" en 2004

Le duo de rappeurs US Outkast dont Matthieu Chedid -M- se disait "fou" en 2004

 

LES COLLABORATIONS DE MATTHIEU CHEDID AVEC DES RAPPEURS

 

Le 30 mai 2015, Matthieu Chedid conviait sur la scène du Zénith de Paris de nombreux artistes dans le cadre du Live Extraordinaire de M (Secours Pop Rock).

 

Ibrahim Maalouf, 20syl et Oxmo Puccino lors du " Live Extraordinaire de -M- " (mai 2015 / photo by @BenLorph)

Ibrahim Maalouf, 20syl et Oxmo Puccino lors du " Live Extraordinaire de -M- " (mai 2015 / photo by @BenLorph)

 

Parmi eux, quelques personnalités issues du monde du rap, appréciées de l'artiste à la lettre majuscule. 20syl, tout d'abord, DJ du collectif C2C mais aussi MC de l'excellent groupe Hocus Pocus, qui avait commis en 2013 un remix mémorable du Mojo de Matthieu Chedid. 

 

 

 

S'y trouvait aussi l'immense Oxmo Puccino, dans un clip duquel -M- vient tout juste de participer en ce printemps 2016 et dont je m'avoue admirateur depuis de très nombreuses années. Oxmo est un artiste d'une rare intensité sur scène et à la plume virevoltante, poète par trop ignoré qu'il vous faut découvrir impérativement (quelques unes de ses pépites : 365 jours / Pam Pa Nam / le très juste et touchant Vide en soi / la sensible J'te connaissais pas, l'une des plus simples et des plus belles chansons d'amour qu'il m'ait jamais été donné d'entendre ...).

 

Ce rappeur d'origine malienne a croisé la route du Machistador à de nombreuses reprises.

 

Sur le clip "Les Potos" publié en ce mois de mai 2016, donc. Au sein des Paris - Bamako, aussi (Matthieu y a co-composé le titre C'est le bonheur sur lequel Oxmo pose son flow, et le -M- sa voix).

 

 

 

Les deux artistes partagent même, comme énième lien, un musicien au talent hors normes, dont la simple évocation rend nostalgique plus d'un ancien aficionado de Matthieu Chedid Vincent Ségal, le génial contrebassiste ayant accompagné le Guitar Hero de ses débuts jusqu'à la tournée En Tête à Tête et qui joue désormais aux côtés d'Oxmo, lors de ses concerts accoustiques (un très bon aperçu de ce qu'offre Oxmo accompagné de Vincent Ségal est disponible sur le vidéo ci-dessous et sur le site Culture Box).

 

 

 

De g. à dr. :Vincent Segal (ex-bassiste de Matthieu Chedid), Oxmo Puccino et d'Edouard Ardan

De g. à dr. :Vincent Segal (ex-bassiste de Matthieu Chedid), Oxmo Puccino et d'Edouard Ardan

 

Est-ce tout ? Que nenni ... ! Matthieu Chedid a commis de nombreuses incursions dans le milieu du rap. Le guitariste à la lettre majuscule a ainsi colaboré aux côtés du collectif NTM. Cette information a maintes fois été évoquée par quelques irréductibles admirateurs de l'artiste sans jamais pouvoir être véritablement étayée.

 

C'est désormais chose faite, de la bouche même de -M- « J'ai en effet travaillé avec Supême NTM une fois : j'ai fai quelques riffs de guitare qui ont servi à habiller un remix du fameux titre "La Fièvre"». Remix qui semble être celui publié en 2007 sur le Best Of du duo de rappeurs et sur lequel, en effet, en tendant bien l'oreille, se détache parfois quelques notes de guitares caractéritiques ...

 

 

En revanche, Matthieu Chedid n'aurait jamais accompagné NTM sur scène à ses débuts, avant de percer en solitaire, comme cela est souvent affirmé jusque sur sa fiche Wikipédia. A propos de Joey Starr, le guitariste chanteur se souvient toutefois :  « J'ai été frappé par la douceur qui se dégageait de lui. J'ai travaillé avec lui grâce à une amie commune, et j'ai découvert un homme loin des a priori qui lui collent à la peau : il était très gentil, très doux, bien plus que la plupart des artistes avec lesquels j'ai pu collaborer » nous a-t-il confié.

 

Extrait de la fiche Wikipédia de Matthieu Chedid ... qui mériterait une mise à jour.

Extrait de la fiche Wikipédia de Matthieu Chedid ... qui mériterait une mise à jour.

 

Il a aussi posé sa guitare et sa voix sur les choeurs d'un titre méconnu du collectif OFXà la base du plus fameux Saïan Supa Crew : Black Rock (paru en 2003). Extrait ci-après.

 

 

A noter que Matthieu Chedid nous prépare actuellement une nouvelle collaboration avec le rappeur/chanteur Féfé, ancien membre des collectifs OFX et Saïan Supa Crew, en posant sa voix sur l'un de ses titres à venir courant 2016, comme teasé sur la page Facebook de Féfé il y a quelques jours. 

 

 

 

En 2002, Matthieu Chedid a collaboré avec Doc Gyneco, avant que ce dernier ne se perde, sur le titre Flash (l'extrait ci-dessous dévoile, entre autres choses, la fin du morceau en question au coeur de laquelle, nul doute possible, intervient la gratte de Matt !).

 

 

A noter que Matthieu Chedid a développé des amitiés solides avec de nombreuses personnalités hip-hop, en particulier avec les membres du collectif toulousain Zebda avec lesquels il a plusieurs fois collaboré, ou avec Diam's, qui a partagé une éphémère scène toulousaine à ses côtés (à ce propos, lire le paragraphe consacré à ces amitiés artistiques dans la précédente version de ce billet).

 

Il était aussi très proche de DJ Mehdi, qui avait produit en 1999 le disque Les princes de la ville du collectif 113, très grand succès populaire. Ce producteur talentueux, aux côtés duquel Matthieu Chedid s'est parfois produit lors de soirées privées, réhaussant de quelques improvisations guitaristiques ses DJ sets, a inspiré, quelques années après sa brutale disparition, l'un des plus récents titres de -M-  : Océan (" Mais dis où est la haine au coeur de ton silence? ").

 

 

Des collaborations studio entre Matthieu Chedid et des artistes urbains, il en existe certainement beaucoup d'autres .... Alors, chers lecteurs, si une grossière lacune venait à frapper vos esprits : la zone de commentaires en pied d'article vous est grande ouverte !

 

 

QUAND LES RAPPEURS CITENT MATTHIEU CHEDID -M-

 

Si tout ce qui a été conté plus haut peut paraitre déjà familier aux plus anciens et attentifs admirateurs de l'oeuvre composite et multi-directionelle de Matthieu Chedid, les petites pépites qui vont suivre doivent, à coup sur, l'être moins ... -M- lui même y a fait de surprenantes découvertes lors de sa lecture de la première mouture du présent billet ...

 

Car, non content de travailler avec des artistes urbains, -M- les inspire aussi, parfois. C'est d'ailleurs grâce à une belle trouvaille d'Amandine S. et de Kelian A. que m'est venue l'idée d'un tel article, après qu'ils aient déniché le nom de Matthieu Chedid au détour d'un titre bonus du premier album du phénomène rap du moment, j'ai nommé Nekfeu (ex-membre du collectif 1995 et dont l'album-solo #Feu a fait un carton l'année passée). Petit extrait incriminé ...

 

 

 

Par déformation professionnelle ou par pure curiosité,  je me suis posé la question de savoir si c'était là un cas isolé. Eh bien non, loin s'en faut !

 

Vous voici pris d'une subite envie d'une revue de détails ? Je m'exécute ... 

 

S'y sont mis, donc, bien avant "Feu le Fennek", rien de moins que la rappeuse québecoise Sarahmée (sur le titre Retox ... dont nous ne jugerons pas de la qualité intrinsèque ici), le collectif Art-Akiri (sur Le Reflet, très bon morceau) ... mais aussi l’inénarrable (et, pour ma part, usante) Sexion d'Assaut (dans leur J'me fous de tout) !

 

Petit florilège ... en une compilation made in 2yeuxet1plume respectant l'ordre susdit :)

 

 

Anecdote plus étonnante encore : Matthieu Chedid nous a raconté qu'au coeur des années 2000, alors que la carrière du rappeur Booba commencait à vraiment décoller et que les deux hommes s'étaient croisés au détour d'une soirée organisée par un Label, le "Duc" aurait confié à -M-  « kiffer sa musique » et plus particulièrement  « adorer le titre Machistador ». Vous avez dit inattendu ?

 

En cette année 2016, Matthieu Chedid a été longuement cité dans une interview donnée à Clique, le site de Mouloud Achour, par le groupe de rappeurs MZ, dont la popularité explose depuis 2012. Avec, dirait-on, un indice que ces rappeurs seraient aussi des lecteurs de 2yeuxet1plume, puisqu'ils y reprennent une savoureuse anecdote révélée sur ces rivages en 2015, dans la première version de l'article ... (merci K. pour le repérage !).

 

 

Des citations, des évocations ... il en existe certainement d'autres alors ... amis co-amateurs de musiques urbaines ... ouvrez grand vos oreilles et écrivez-nous en commentaires !

 

 

 

LES PEPITES LES PLUS WTF !!!

 

Les rappeurs US aussi en pincent pour Matthieu Chedid ... Le très grinçant, tatoué, célèbre, parfois très talentueux (comme sur l'EP Da Drought 3) et borderline rappeur Lil Wayne, dont même notre Joey Starr national envie la dentition, a glissé, dans le clip de Fireman (2005 ... le début de la très grande époque du MC), un vibrant hommage à notre très cher -M-, époque Qui 2 nous 2 ... Mais si mais si ! Info révelée dans la première version de l'article, en 2015, et reprise en 2016 par le collectif MZ, c'est dire !

 

Lil Wayne, admirateur secret de Matthieu Chedid ?

Lil Wayne, admirateur secret de Matthieu Chedid ?

 

Attention, il vous faudra être attentifs. Promis, vous ne devriez quand même passer à côté. Une preuve que Lil Wayne se tenait peut-être à vos côtés, en 2004 ou 2005, dans l'un des Zéniths surchauffés qui accueillaient le show En tête à tête ? Allez, je vous aide ... c'est dans les 20 premières secondes que ça se passe !

 

 

Et les rappeurs français ne sont pas en reste, quand il s'agit de distiller des clins d'oeil furtifs au Machistador. Saurez-vous le repérer dans ce clip de Rim'K (ex-113) et Nekfeu ? Un indice : c'est entre 1:00 et 1:30 que ça se passe !

 

 

 

CONCLUSION : ET DEMAIN ?

 

Matthieu Chedid est avide de collaborations, de créations. Gageons que sous peu, nous serons de nouveau les témoins privilégiés d'échanges artistiques entre -M- et quelques rappeurs exigeants. Dans le cadre d'un album à venir, peut-être. D'un album à la philosophie inédite, au sein de la Galaxie -M-, sur lequel l'artiste-guitariste enchainerait les featurings avec de nombreux invités ... tels qu'Oxmo & Cie ?

 

Qui sait ... il est des bruits de couloir qui savent parfois se matérialiser :)

 

 

 

 

 

Autour de Matthieu Chedid - 2yeuxet1plume -  Par Meremptah ~

 

Partager cet article

Billet écrit et publié par Meremptah - dans AUTOUR DE -M- (MATTHIEU CHEDID)
commenter cet article
1 mai 2016 7 01 /05 /mai /2016 09:10

 

Le retour des "2yeux" sur 2yeuxet1plume / Autour de Matthieu Chedid

 

Voilà bien longtemps que je ne suis pas revenu, sur ces rivages, à mes premières amours, justifiant le titre de cet OVNI numérique qu'est "2yeuxet1plume". 

 

Quelques clichés HDR pris lors d'un séjour récent à Madrid.

 

Musée du Prado Retiro Madrid HDR

 

Bassin du Parc Retiro Madrid HDR

 

Cathedral de Madrid HDR

 

Metro de Madrid Almudena HDR

 

Temple de Debod Amon Madrid HDR

 

Sphinx Madrid HDR

 

 

 

 

 

Autour de Matthieu Chedid - 2yeuxet1plume -  Par Meremptah ~

 

Partager cet article

Billet écrit et publié par Meremptah - dans Photographies
commenter cet article
4 avril 2016 1 04 /04 /avril /2016 14:33

 

Matthieu Chedid -M- a donné un concert à Tokyo, au Japon, le 28 mars 2016. Elodie Kanazawa était sur place : récit.

 
 
Ce 28 mars 2016, Matthieu Chedid cloturait sa tournée asiatique, qui l'a vu se produire en Chine ou en Corée ... et au Unit club de Tokyo.
 
Dans une interview donnée récemment au Parisien, il indiquait avoir été tranporté par sa découverte du Pays du Soleil Levant : "Pour moi, jouer au Japon, c'est quelque chose de très spécial [...]. Je sens qu'il y a ici une ouverture, une envie réciproque, mais il faut que je me laisse infuser par ce pays, comme un thé, pour en ressentir les vibrations [...]. Venir me poser ici un peu m'amuserait beaucoup. "
 
Notre "envoyée spéciale" sur place, Elodie Kanazawa, nous a réservé un récit détaillé du concert intimiste auquel elle a pu assister. Le voici, nourrit de l'envie de vous faire partager son expérience exceptionelle en "suprême Asie".
 
MATTHIEU CHEDID - Une envoyée spéciale au Japon (concert au Unit de Tokyo)

 

"Le 28 mars fût une journée à marquer d'une pierre blanche pour moi. Entre le jour où j'appris à ma grande stupéfaction que Matthieu Chedid nous ferait l'honneur de venir jouer devant le peuple Nippon et le jour du concert en lui même, le temps m'a en effet paru très long ... !


Et puis, enfin ... cette journée du 28 mars 2016 était pluvieuse, mais emplie de soleil en mon coeur. J'arrivais vers 16h30, alors que la salle n'ouvrait ses portes pour la première partie (DJ SUMI-ROCK) qu'à 19h. Grand fût mon étonnement quand, arrivée devant cette fameuse salle UNIT, je m'aperçu que j'étais la première!

 

Photo promo de Dj Sumi-Rock (par Kaigan Culture)

Photo promo de Dj Sumi-Rock (par Kaigan Culture)

 

Le soleil avait alors repointé le bout de son nez. Il faisait plutôt doux. Français et Japonais arrivèrent au fur et à mesure et se massèrent à mes côtés, devant la salle, leur nombre croissant tout comme l'excitation grandissait en moi.


A 19h très exactement, rigueur japonaise oblige, les portes s'ouvrirent. La salle du Unit Club ne pouvant contenir plus de 500 personnes, le concert auquel j'allait assister s'annoncait empli d'émotions et, sûrement, le plus intimiste de toute la tournée asiatique de Matthieu Chedid. C'était d'ailleurs la première fois qu'il allait se produire au Pays du Soleil Levant.

 

Emotion très particulière que je ne saurais vraiment vous décrire avec précision.
Je me retrouvais donc tout devant cette scène qui devait faire moins de 10m de longueur, sur quelques petits mètres de largeur, à laquelle avait été adjoint un "petit carré" d'un mètre sur un mètre, s'avançant au milieu du public pour s'en rapprocher davantage.


Vint le moment de la première partie : derrière ses platines, DJ SUMIROCK, une petite dame Japonaise âgée de 80ans (!) chauffait la salle pour mieux nous préparer au show. Je me souviens qu'un de ses derniers mix revisitait "Highway to Hell" d'AC/DC. Le public était déjà sur-excité 

 

Un mix de DJ Sumi Rock

 

20h15. Les toutes premières notes de la chanson "Qui de nous deux" résonnèrent. Un pic d'adrénaline me fit bondir (littéralement) de joie ! Enfin, le spectacle tant attendu débutait !


Cette première chanson terminée, -M- marqua une pause pour savourer ce moment et contempla lentement la foule. Le regard emplit de sincérité et de bienveillance, je pouvais ressentir à quel point il était heureux et touché de se retrouver enfin à Tokyo, et par notre accueil.

 

C'est alors qu'il demanda aux personnes se tenant devant la scène (dont moi), d'allumer leurs flashs de téléphones portable, pour qu'il puisse interpréter, d'une une athmosphère féérique et étoilée, l'une de mes chansons préférées : La bonne étoile, justement. Une interprétation acoustique, sensible ... parfaite !


Pour la chanson suivante, il invita à monter sur scène des jeunes filles (elles étaient deux), puis deux Japonaises (dont mon amie et une "Lolita" répondant au prénom de Hanna). Ces dernières étaient à proprement parler fans de lui depuis quelques années : mon amie, d'ailleurs, lui avait écrit une lettre rédigée en Français, que nous avons réussi avec succès à lui faire passer. Elle était aux anges ! D'autant que ce fût l'heure pour elle d'écouter "La Seine" tout en restant ... sur scène.

 

Matthieu Chedid au Unit club de Tokyo - Photo par Elodie K.

Matthieu Chedid au Unit club de Tokyo - Photo par Elodie K.

 

S'en suivirent : "En tête à tête", "Onde sensuelle" puis "L'île intense". Ce dernier titre fût enrichi de la présence sur scène d'Hocine Merabet, qui interpréta à merveille le rôle d'un indigène en dansant sur scène.


Puis un groupe de Japonais joueurs de "Wadaiko" (tambours sacrés Japonais), nommé "MUGEN", accompagna -M- et ses musiciens. Ce mélange fût EXPLOSIF, (D)ETONNANT. Matthieu Chedid, ses musiciens, Hocine Merabet et le groupe MUGEN prirent un plaisir fou à jouer ensemble. Cela se ressentait dans leur musique et se lisait sur leurs visages.

 

 


S'en suivit : En tête à tête, Onde sensuelle puis L'île intense.
Cette dernière fût très spéciale déjà car un homme dont le nom est Hocine Merabet interprétat à merveille le rôle d'un indigène en dansant sur scène.
Puis parce qu'un groupe Japonais joueurs de "Wadaiko" (tambours sacrés Japonais) surnommé "MUGEN" accompagnèrent -M- et ses musiciens.
Ce mélange fût EXPLOSIF, (D)ETONNANT et très AUTHENTIQUE.
-M-, ses musiciens, Hocine Merabet et le groupe MUGEN prirent un plaisir fou à jouer ensemble.
Cela se ressentait par leur musique et se lisait sur leurs visages.
Cette chanson terminée, quelques poignées de main, des "inclinations" pour se remercier entre eux et une ovation du public.
Moment (pour moi) vraiment -M-agique.
-M- continua sur sa lancée avec "A tes souhaits" (que j'affectionne énormement), "MOJO", "Le complexe du cornflakes", "Mister Mystère", "Monde virtuel" et ensuite arriva la fameuse chanson tant attendue : Je dis AIME.
Je crois que pour cette chanson tout le monde était relié par une connection, un lien invisible, un sentiment de bonheur à l'état pur.
Pour le solo -M- se laissa emporté par la foule sur le dos tout en continuant de jouer de la guitare. C'était vraiment INCROYABLE.
J'avais déjà vu -M- 3 fois en France pour la tournée "Les saisons de passage" avec son frère et sa soeur, Sélim et Nach, mais je ne me souvenais pas avoir éprouvé un connection aussi forte entre l'artiste et le public.
La fameuse "Mama Sam" fût jouée et chantée puis arriva le tour de "Machistador".
Matthieu Chedid invita certaines personnes à le rejoindre lui et ses musiciens sur scène (dont moi, quel émerveillement).
A ce moment là, je n'ai pas hésité une seconde pour monter à ses côtés! (Pendant un de ses concerts auquel j'ai eu le plaisir d'assister il m'avait proposé de monter sur scène mais je n'avais pas osé et étais restée bien sagement à ma place, cette fois-là c'était pour la chanson "Mama Sam". Inutile de préciser que durant 5 années j'ai regretté amèrement mon choix.)
J'étais heureuse, je dansais sur sa musique à ses côtés, comme un moment irréel, virtuel.
Je n'avais pas pris mon téléphone pour apprécier au maximum ce moment EXTRAORDINAIRE qui s'offrait à moi comme cette soirée.
La chanson pris fin (et oui toutes les bonnes choses ont une fin) et là j'eût le droit à un baiser (sur la joue voyons!) et une brève accolade.
Autant dire que j'étais aux anges et que je me souviendrai toute ma vie de ce moment!
Revenue à ma place initiale, à peine remise de mes émotions, il en repassa une couche en chantant "Machine" accompagné d'un Moine Bouddhiste.
Ce fût (encore) un moment plein d'émotions et vraiment fragile. Dans la salle, tout le monde se tût  pour écouter Monsieur Ryukai Matsushima chanter et jouer de ses instruments bouddhistes.
Passage du concert vraiment EXCEPTIONNEL et FABULEUX auquel moi et quelques autres 400 personnes venions d'assister.
Après une longue ovation, -M- nous fît un EXTRAORDINAIRE cadeau ainsi que le plaisir et l'honneur de nous jouer une chanson inédite qu'il n'avait jamais joué ni chanté devant un public même dans ses autres dates en Asie (Tokyo était sa dernière date en Asie, et pouvoir jouer au Japon le faisait rêver).
Nous eûrent le privilège d'écouter en exclusivité la chanson "Massaï". Très belle chanson, vraiment superbe moment..
Après il demanda si une femme Japonaise et qui comprenait le Français pourrait monter sur scène pour improviser une musique. Je poussa mon amie Japonaise, Megumi, à y aller.
-M- lui expliqua que par ses gestes elle pouvait dicter aux trois musiciens (dont -M-) d'accélérer le rythme de la musique, le ralentir, l'intensifier...
C'était vraiment bien et original! Ensuite il appela une seconde Japonaise pour reproduire cet "exercice".
Après, comment finir le concert sans la très entraînante chanson "Baïa".
La foule joua le jeu en chantant et en reprenant les signes que nous mimait -M- et ses fantastiques musiciens.
Pour la fin, -M, Brad Thomas Ackley et Lawrence Clais nous firent la chorégraphie de "MOJO" pour nous laisser un souvenir mémorable, une trace, de leur passage à Tokyo.
Puis vint le moment des aurevoirs (et non pas des adieux car -M- nous a promis de revenir), du ........... et il retournèrent en backstage nous laissant succomber à notre overdose de plaisir et d'euphorie.
Je pris un verre avec mon amie Megumi et Hanna tout en discutant de cet EXTRAORDINAIRE moment auquel nous venions d'assister.
Puis nous rentrèrent paisiblement chez nous des étoiles plein les yeux, et du baume au coeur avec un seul mot à la bouche pour Matthieu Chedid, ses musiciens, MUGEN et Ryukai Matsushima : -M-erci !!!
Matthieu Chedid et MUGEN au Unit club de Tokyo - Photo par Elodie K.

Matthieu Chedid et MUGEN au Unit club de Tokyo - Photo par Elodie K.


Cette chanson terminée, quelques poignées de main, des "inclinations" pour se remercier mutuellement et une ovation méritée du public. Moment vraiment -M-agique ! 

 

-M- continua sur sa lancée avec "A tes souhaits" (que j'affectionne énormement), "Mojo", "Le complexe du cornflakes", "Mister Mystère", "Monde virtuel". Puis arriva la fameuse : "Je dis Aime".

 

Je crois qu'au moment de cette chanson, tout le monde, dans la salle, était relié par une connection, un lien invisible, un sentiment de bonheur à l'état pur. Pour le solo, comme à son habitude, -M- se laissa emporter par la foule qui le portait, tout en continuant de jouer de la guitare. A mes yeux, tout bonnement INCROYABLE !

 

Matthieu Chedid à Tokyo - Photo par Xavier Leoty - AFP

Matthieu Chedid à Tokyo - Photo par Xavier Leoty - AFP

 

J'avais déjà vu -M- 3 fois en France pour la tournée "Les saisons de passage" avec son frère et sa soeur, Selim et Nach, mais je ne me souvenais pas avoir éprouvé un connection aussi forte entre l'artiste et le public.


La fameuse "Mama Sam" fût jouée et chantée puis arriva le tour de "Machistador".
Matthieu Chedid invita certaines personnes à le rejoindre lui et ses musiciens sur scène (dont moi, quel émerveillement !). A ce moment là, je n'ai pas hésité une seconde pour monter à ses côtés !

 

Pendant un de ses précédents concerts auquel j'ai eu le plaisir d'assister il m'avait proposé de monter sur scène mais je n'avais pas osé et j'étais restée bien sagement à ma place : c'était alors pour la chanson "Mama Sam". Inutile de préciser que durant 5 années, j'ai regretté amèrement mon choix.


Mais ce 28 mars 2016, j'étais heureuse : je dansais sur sa musique, à ses côtés, comme consciente de vivre un moment irréel, virtuel.


La chanson pris fin (et oui toutes les bonnes choses ont une fin), et là j'eûs le droit à un baiser (sur la joue voyons!) et une brève accolade. Autant dire que j'étais aux anges et que je me souviendrai toute ma vie de ce moment !


Revenue à ma place initiale, à peine remise de mes émotions, il en repassa une couche en chantant "Machine" accompagné d'un Moine Bouddhiste.

 

 

Matthieu Chedid -M- et un moine bouddhiste - Photo par Elodie K.

Matthieu Chedid -M- et un moine bouddhiste - Photo par Elodie K.

 

Ce fût (encore) un moment plein d'émotions et vraiment fragile. Dans la salle, tout le monde se tût  pour écouter Monsieur Ryukai Matsushima chanter et jouer de ses instruments bouddhistes. Passage du concert vraiment EXCEPTIONNEL et FABULEUX auquel moi et quelques autres 500 personnes venions d'assister.

Après une longue ovation, -M- nous fît un EXTRAORDINAIRE cadeau ainsi que le plaisir et l'honneur de nous jouer une chanson inédite qu'il n'avait jamais joué ni chanté devant un public, même dans ses autres dates en Asie (Tokyo était sa dernière date en Asie, et pouvoir jouer au Japon le faisait rêver).

Nous eûrent le privilège d'écouter en exclusivité la chanson "Massaï". Un très beau titre ...

Après il demanda si une femme Japonaise et qui comprenait le Français pourrait monter sur scène pour improviser une musique. Je poussais mon amie Japonaise, Megumi, à y aller.
 
Matthieu Chedid -M- et une spectatrice japonaise - Photo par Elodie K.

Matthieu Chedid -M- et une spectatrice japonaise - Photo par Elodie K.

 

Matthieu Chedid lui expliqua que par ses gestes elle pouvait dicter aux trois musiciens (dont -M-) d'accélérer le rythme de la musique, le ralentir, l'intensifier ... C'était vraiment bien et original ! Ensuite il appela une seconde Japonaise pour reproduire cet "exercice".


Comment terminer le concert sans la très entraînante chanson "Baïa" ?  La foule joua le jeu en chantant et en reprenant les signes que nous mimait -M- et ses fantastiques musiciens.


Pour finir, -M-, Brad Thomas Ackley et Lawrence Clais nous firent la chorégraphie de "Mojo" pour nous laisser une dernière trace de leur passage à Tokyo. Et vint le moment des au-revoirs (et non pas des adieux car -M- nous a promis de revenir) et du salut.

 

Et il retournèrent en backstage, nous laissant succomber à notre overdose de plaisir et d'euphorie.


Je pris alors un verre avec mon amie Megumi et Hanna, tout en discutant avec elles de cet EXTRAORDINAIRE moment auquel nous venions d'assister : des étoiles plein les yeux et du baume au coeur, nous avions un seul mot à la bouche pour Matthieu Chedid, ses musiciens, MUGEN et Ryukai Matsushima : -M-erci !!!

 

MATTHIEU CHEDID - Une envoyée spéciale au Japon (concert au Unit de Tokyo)
 

 

 

 

Rédaction : Elodie Kanazawa / Meremptah

 

 

Autour de Matthieu Chedid - 2yeuxet1plume -  Par Meremptah ~

 

Partager cet article

Billet écrit et publié par Meremptah - dans AUTOUR DE -M- (MATTHIEU CHEDID)
commenter cet article
23 mars 2016 3 23 /03 /mars /2016 17:00
 

2yeuxet1plume | Autour de Matthieu Chedid 

 
 

THERMOSTAT ONZE

 

J’envisage ta peau

Esprit cannibale,

Toi dans l’oesophage,

Moi tenant couteau.

 

Je salive tes mots,

Palpitant volage,

Vapeurs de bardane

A fleur d’échafaud.

 

Viens dans mon zoo :

J’y mords des girafes

Girondes et sauvages.

Mais tu es moineau.

 

L’estomac dans tes talons

Thermostat onze.

 

Je cuisine à chaud

Tes larmes animales

Serties de métal

Sur lit rococo.

 

Je t’ai sur le dos

Tandis que tu râles.

Seraient-ce mes charmes

Qui te poussent à l’eau ?

 

Sous d’antiques linteaux

Je me donne du mal :

Tu es l’oie sauvage

Servie sur plateau.

 

L’estomac dans tes talons

Thermostat onze.

 

Au bout du rouleau

Mes penchants s’étalent.

Je ravive la flamme :

Tu n’f’ras pas d’vieux os

 

L’estomac dans tes talons

Thermostat onze.

 

 

PAROLES - Thermostat Onze

 

© Mars 2016


Paroles de Meremptah

Déposées à la SACEM

 

 

 

 

2yeuxet1plume - Autour de Matthieu Chedid - Par Meremptah ~

 

Partager cet article

Billet écrit et publié par Meremptah - dans Chansons (textes de Meremptah)
commenter cet article
25 janvier 2016 1 25 /01 /janvier /2016 12:54

 

Le chanteur Matthieu Chedid -M- inspire parfois les ... recherches universtiaires. Analyse et recherche autour de son dernier album (La B.O² -M-) publié en 2015, par Louise P.

 
 
Il y a quelques mois de cela, alors que la tournée de la Famille Chedid s'achevait à peine, je recevais, sur la messagerie de la page Facebook Matthieu Chedid -M- by 2yeuxet1plume / Meremptah, un mail d'une certaine Louise P. Elle m'y demandait quelques éclairages quant au nouvel album de l'artiste-guitariste, La B.O² -M-.
 
Elle avait en effet décidé de lui consacrer l'un de ses premiers travaux universitaires, dans le cadre de l'UE d'Initiation à la recherche proposée par l'Université de Dijon, afin de valider sa troisième année de Licence en musicologie.
 
Après lui avoir confié quelques clefs de lecture, je proposais à cette jeune étudiante, admiratrice du Machistador, de lui permettre de rendre ses impressions et analyses publiques. De constuire, à l'aide d'extraits choisis par elle, un billet mettant en lumière son analyse, son ressenti, enrichi du prisme de la musicologie.
 
Vous trouverez donc dans cet article collaboratif, nourrit d'un esprit tout chédidien de partage,  un condensé du travail de Louise P., que je remercie pour sa confiance et son dynamisme. AVERTISSEMENT essentiel toutefois adressé aux lecteurs potentiels : cette lecture est avant tout conseillée à celles et ceux ayant déjà découvert l'oeuvre en question, sous peine d'en déflorer l'essence.
 
A tous ceux qui n'auraient pas encore exploré les méandres de La B.O² -M- : nous vous engageons à vivre dans un premier temps l'expérience proposée par Matthieu Chedid et Matthias Picard dans leur création conjointe ... un casque vissé sur les oreilles, en direction d'un monde intime. 
 
Je laisse, à présent, la parole à Louise P. Belle découverte !
 
 
*    *    *

 

« LA B.O² -M- : UNE OEUVRE LABORATOIRE » PAR LOUISE P.

 

I/ De Matthieu Chedid à -M-

Matthieu Chedid et sa guitare rose Billie, en pleine période Qui 2 nous 2 (2003)

Matthieu Chedid et sa guitare rose Billie, en pleine période Qui 2 nous 2 (2003)

C’est à la fin des années 1990, que le jeune guitariste Matthieu Chedid décide de débuter une carrière solo. Pour cela, il va créer son propre personnage : -M-. C’est avec ses compositions qu’il va arriver sur le devant de la scène avec son premier album Le Baptême sorti en 1998. Remarqué très vite par son univers décalé et sa voix atypique, -M- a su se faire une place sur la scène rock française.

Son look extravagant inspiré de l’album des Beatles Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band ne laisse personne indifférent. Reconnu par sa coupe de cheveux en forme de M, Matthieu Chedid critiqué ou adulé fait parler de lui et est aujourd’hui un chanteur et auteur-compositeur emblématique de l’hexagone.

Après cinq albums studios, une coupe de cheveux transformée en lunettes lumineuses et près de douze années après la sortie de son premier album expérimental Labo M, Matthieu Chedid nous offre une suite en novembre 2015 en créant La B.O² -M- .

 

II/ Qu’est-ce que c’est ?

 

Cette œuvre semble définir son personnage, « c’est une expérience » nous confie l’artiste. C’est dans une vidéo qu’il nous annonce ce projet : « Ceci n’est pas un disque. Ceci n’est pas un poème. Ceci n’est pas une bande-dessinée ».

Matthieu Chedid n’avait pas envie de suivre les codes d’un album studio ordinaire, il a donc prit la liberté de s’engager dans un projet original où personne ne l’attendrai. L’album entier ne peut pas être considéré comme album à proprement parlé : c’est une œuvre anticonformiste à part entière. L’habituel petit album capable de tenir dans une main est transformé en un véritable livre, également notice pour comprendre l’aspect intérieur et musical de cette oeuvre.

Pochette de La B.O² -M- par Matthieu Chedid (album publié en 2015)

Pochette de La B.O² -M- par Matthieu Chedid (album publié en 2015)

Album racontant un rêve de l’artiste fait il y a dix-huit ans qui l’a inspiré à créer -M-. Le plus surprenant reste le format de cet album, il ne se compose pas de plusieurs chansons à la suite comme dans un simple disque, mais d’un seul et unique morceau de vingt-neuf minutes que l’on peut écouter avec la voix de -M- racontant son rêve ou seulement dans une version instrumentale.

 Ce disque se trouve à l’intérieur d’un livre illustré par Matthias Picard, dessinateur de bande-dessinées, qui a accepté de mêler son univers à celui de Matthieu afin de créer une œuvre totalement hybride.

 

III/ Quelques explications…

 

Ce projet audacieux est assez mystérieux à première vue, le titre La B.O² -M- contient plusieurs lectures.

 

« LABO (la B.O) DE(²) M (-M-) »

« LA (la) BANDE ORIGINALE (B.O) DE (²) M (-M-) »

« LA (la) BAIE (B.) OXYGENE (O²) MATTHIEU CHEDID (-M-) » [1].

 

Matthieu Chedid l’a bien expliqué, La B.O²-M- est en réalité trois visions du même rêve, « une expérience en 3V » les trois étapes de la création de l’album. En effet, le projet s’est construit au fur et à mesure. Au début il n’était question que d’un disque instrumental où un poème serait rajouté : le rêve de Matthieu, mais ensuite -M- a trouvé plus intéressant d’ajouter des images à son rêve en faisant appel à un dessinateur.

 

« La multiplicité du projet, de ses lectures, de ses impacts possibles, l’artiste en a pleinement conscience, et se joue d’elle. Il nous l’exprime par ses diverses dimensions : 3 visions d’un même rêve. Une bande sonore. Une bande dessinée. Une bande scénarisée et poétique » [2]

 

 C’est en janvier 2014 que Matthieu Chedid, accompagné de ses deux musiciens, est parti dans un studio bruxellois afin d’enregistrer la partie instrumentale. Quatre jours de musique ont donnés quatre heures d’improvisations qui au montage ont été finalisées dans un morceau de vingt-neuf minutes.

 

Le trio de musiciens a été renommé « Chedakles » pour le projet . Il est « composé de Matthieu Chedid (Ched) aux racines libanaises. De Brad Thomas Ackley (akle) l’américain. Et de Lawrence Clais (kles), fils des Antilles » [3].  Chedakles a été créé afin que le groupe ne devienne qu’un, un super-héros. Un monstre à trois têtes et six mains, « franco-martiniquais des US à tendance orientale ».

Lawrence Clais, Matthieu Chedid et Brad Thomas Ackley forment le CHEDAKLES (2015 - La B.O² -M-)

Lawrence Clais, Matthieu Chedid et Brad Thomas Ackley forment le CHEDAKLES (2015 - La B.O² -M-)

 

IV/ Un jeu d’improvisation, un poème et un dessinateur

 

Chedakles a choisi de créer le morceau à partir d’improvisations. Afin que le résultat soit cohérent, ils ont fixés les règles du jeu. Avant chaque début d’enregistrement, ils choisissent un thème qui sera la base de l’improvisation. Par exemple, Matthieu commence avec un tempo et une tonalité qu’ils ont décidés tous les trois, il joue pendant un petit moment mais Lawrence et Brad n’entendent pas car sa piste est éteinte. Ils entrent chacun leur tour avec la même tonalité et le même tempo, quand ils écoutent ensuite les trois pistes en même temps, un morceau totalement hasardeux apparait, tel un cadavre exquis. Ils ont aussi improvisés dans des moments particuliers, comme en jouant dans le noir, après avoir bu une boisson au gingembre ou joué en compagnie d’une strip-teaseuse dans le studio. Matthieu Chedid aime créer avec l’inconscient, il veut que « l’âme prenne le dessus sur l’esprit ».

 

Le morceau instrumental terminé, il fallait ajouter du texte. C’est alors que Matthieu Chedid décide d’écrire un poème sur la musique, un poème qui raconte son rêve. C’est la musique qui l’a inspiré car elle est très expressive, il y a des moments de calme tout comme des moments surréalistes où l’on est emporté dans une vague de chaos. L’ingénieur du son a alors rajouté des bruitages pour accompagner le poème comme des grincements de portes ou des bruits de pas, il voulait scénariser le poème et l’improvisation afin qu’il y ait un rapport cohérent, pour que la musique devienne descriptive et qu’elle nous transmette des images.

 

Matthieu Chedid, une fois le rêve fini, avait l’impression qu’il manquait quelque chose. Il s’est alors souvenu de la découverte d’un dessinateur qu’il a fait quelques mois plus tôt. Lorsque Matthieu a lu pour la première fois une des bande-dessinées de Matthias PicardJim Curious, les dessins lui rappelaient son rêve. -M- appelle alors le dessinateur et lui fait découvrir le rêve musical.

 

-M- va évoluer tout au long du rêve qui est un voyage « où il va rencontrer des personnages, des univers, des paysages différents. Il va cheminer et prendre un peu du galon au fur et à mesure comme un héros, un super-héros. » nous explique Matthias Picard.

 

V/ Analyse de l’œuvre

 

L’aventure commence, un réveil sonne, et -M- se fait emporter dans le royaume, son propre royaume par une orange numérique.

 

« Un ANGE gardien d'OR revêtu, lumineuse compagne nous invitant à tout abandonner pour la suivre. A se perdre en son récit, les yeux clôts. A trouver l'or en soi. "L'OR EN JE" ... A lire sur sa peau le mantra d’un songe : « J’aime, donc je suis » [4]

 

Et nous voilà emportés dans un autre monde, dans un chaos instrumental, ou plus rien n’a de sens, illustrant l’immense changement qui est en train de s’effectuer sur notre protagoniste, une impression de descente comme si nous nous retrouvions dans le tunnel du lapin d’Alice au pays des merveilles de Lewis Caroll. « Je n’avais plus aucun contrôle sur rien. » [5]

Extrait de l'album graphique par Matthias Picard, accompagnant l'album La B.O² -M- par Matthieu Chedid

Extrait de l'album graphique par Matthias Picard, accompagnant l'album La B.O² -M- par Matthieu Chedid

 

L’atmosphère, après les quatre premières minutes, devient alors plus calme, plus aérienne, -M- voyage, il découvre. Les dessins sont plus légers et notre héros vole à travers la nature. « J’avais pris mon envol ».

 -M- accepte ce changement et prends son destin en mains. Le tempo s’accélère, -M- prends du plaisir, il se recueille dans le silence puis sa joie est illustré par le chant de l’orange. Il prend de l’assurance, le dessin qui représente notre héro évolue et est plus réel, une silhouette se construit.

Après quelques moments de doutes et d’hésitations où –M- pense trop, le voilà emporté dans une vague d’amour, il tombe amoureux, un coup de foudre pour Rouge Aline. « Elle était comme l’ultime vers du poème que je n’écrirai jamais » [6] .

Nous entendons alors une musique sensuelle, un solo de guitare accompagné par des sons électroniques nous rappelant des violons, montrant l’intensité des sensations que Rouge Aline procure à -M-.

Nous percevons une voix de femme, des mots incompréhensibles rythmés par la guitare électrique qui devient de plus en plus passionnée suivi comme un écho par la batterie

Changement d’ambiance, -M-après s’être retrouvé au Texas, part, fuit, se remet en question, ce -M- lui fait peur, l’orange essaye de le calmer, mais son esprit semble tout mélanger.

Il nous présente alors Chedakles. Il reprend ses esprits, le dessin représentant -M- devient de plus en clair.

 

« A cet instant, j’ai réalisé immobile, détaché dans ce jardin suspendu sauvage et sans névrose que Rouge Aline m’avait laissé quelque chose. Plongé dans ce parfum un message aussi précieux que de l’Or (en je). Merci mon ange pour ce voyage. » [7]

 

 -M- s’en va de cet univers apaisé, grandis, construit. Il a compris pourquoi il en est arrivé là.

 

« Le Hasard, ce malin, il avait tout prévu à l’avance. »[8]

 

Le réveil sonne, un portable vibre, -M- se réveille.

 

Extrait de l'album graphique par Matthias Picard, accompagnant l'album La B.O² -M- par Matthieu Chedid

Extrait de l'album graphique par Matthias Picard, accompagnant l'album La B.O² -M- par Matthieu Chedid

 

Il est difficile d’analyser une œuvre comme celle-ci. La B.O² -M- est un rêve, le rêve de Matthieu Chedid. Malgré l’aspect aussi personnel et subjectif qu’il puisse paraître, l’auteur nous fait entrer dans son univers.

Le fait qu’il y ait trois visions du même rêve nous laisse le choix de construire notre propre histoire. Cet album est un laboratoire où diverses expériences ont été effectuées.

Le mélange de la littérature, du dessin et de la musique crée une œuvre hybride, rappelant les albums concept des groupes de rock des années 1970. Nous retrouvons dans ce projet toutes les choses qui ont inspirés l’artiste tout au long de sa vie. C’est une biographie. Au travers de cette œuvre, Matthieu Chedid cherche simplement créer un album à son image, l'image de Matthieu Chedid à travers son personnage -M- et de nous la faire partager.

 

VI/ PARTIE RECHERCHE :

 

A - Pouvons-nous parler d’un album « anti-formaté » ?

 

Le format de l’album est original, il est constitué du seul et unique morceau de vingt-neuf minutes que l’on peut écouter avec la voix de -M- ou sans. Il n’a pas de pochette et se trouve dans un livre illustré par les dessins de Matthias Picard, il n’est disponible que dans des librairies. Cet album est un concept osé et disons-le, un renversement des mœurs de l’album musical. En effet, c’est depuis la création des 78 tours que les chansons commercialisées ont la durée que nous connaissons, car sur ces disques nous ne pouvions pas mettre plus de trois à quatre minutes de musique. Ensuite, à partir des années cinquante, si des artistes voulaient que leur musique passe à la radio, ils devaient obligatoirement avoir sorti un 45 tours qui correspondait à une chanson de trois minutes.

 

B - M est-il un artiste libre, un artisan ?

 

Un artisan est un « professionnel qui exerce à son compte un métier manuel », un artisan en musique serait alors quelqu’un qui décide de faire sa propre musique sans être dépendant de quelqu’un. Si nous parlons d’ « anti-formatage » pour cette œuvre c’est aussi car Matthieu Chedid a décidé d’être artiste certes, mais un artiste libre qui ne doit pas s’enfermer dans des codes définis depuis des années. Lorsqu’il a sorti Labo -M- en 2003, il pensait sortir plusieurs albums à la suite mais par faute de temps il n’a pas pu faire ce qu’il avait souhaité.

 

« Je voulais faire une sorte de série d’albums expérimentaux […] Je voulais faire le Labo –M- 2 qui est devenue la B.O² -M-» [9]

 

Il s’est donc lancé dans une aventure musicale avec ses deux musiciens et son ingénieur du son. Ils sont partis quatre jours dans un studio afin d’enregistrer des improvisations qui sont devenues la bande originale du rêve de -M-, mais à l’origine rien n’était prévu. Ce n’est que plus tard qu’il décidera d’ajouter un livre à son œuvre. Il a pris la liberté de faire des expériences le temps d’arriver à un projet abouti.

 

C - Pouvons-nous classer La B.O² -M- dans l’univers du rock progressif ?

 

Le rock progressif, apparu dès la fin des années 1950, « se nourrit de toutes ces diversités : goût pour les musiques extra européennes, le jazz, la musique classique, le plain-chant des moines de Solesmes, etc. Il est attiré par les marginalités, la recherche de nouvelles spiritualités, le fantastique, la science-fiction, la déformation, voire la dégradation de la réalité (souvent par la drogue), ce qui est associé au mouvement dit psychédélique. » [10]

 

Matthieu Chedid cherche en permanence de nouvelles influences, il aime expérimenter la musique, jouer avec. Dans son œuvre, il nous emmène à travers son rêve nous faisant voyager grâce aux différents modes de jeux que lui et ses musiciens ont explorés lors de leur improvisation. Il mélange sa vie réelle avec celle de -M- devenant un super-héros, un véritable protagoniste de science-fiction.

 

Si nous cherchons un équivalent de La B.O² -M- dans l’histoire du rock, l’œuvre qui se rattacherait le mieux serait Atom Heart Mother du groupe Pink Floyd. « Ce sont les pionniers du rock psychédélique anglais et précurseurs du rock progressif au milieu des années soixante. Le groupe pratique une musique futuriste en perpétuelle évolution. » [11] Ce morceau de vingt-trois minutes sortit en 1970 mêle la musique savante à la musique populaire en ajoutant au groupe de rock un orchestre et une chorale. Cette œuvre ne contient pas de texte, elle est totalement instrumentale mais la sonorité est très riche grâce à l’instrumentation inhabituelle, la grande utilisation de claviers électroniques et de collages sonores, de bruitages inspirés de la musique contemporaine d’après-guerre. Atom Heart Mother se rapproche étonnement de l’œuvre de -M- rien que par son intérêt pour le surréalisme, par l’envie du groupe de progresser, de découvrir de nouvelles choses mais aussi avec des similitudes comme l’ajout de bruits et l’utilisation de la technologie.

 

D - La B.O²-M-, musique savante ?

 

Le désir de mélanger la musique populaire et la musique savante est propre au rock progressif, certain groupe français des années 70 ont essayés d’ « intellectualiser » leur musique. « Cet intellectualisme était dû au contexte très politisé. La plupart en avaient marre du système de la variétoche française qui incitait plutôt les chanteurs à ne surtout pas réfléchir […] pour s'en « sortir » il ne fallait pas « entrer » dans le système... Il fallait créer ses propres circuits de création et de diffusion en toute indépendance » (Interview d’Éric Deshayes, auteur de L’underground musical en France, Marseille, Le Mot et le Reste, 2009).

 

Matthieu Chedid n’essaye pas de rentrer dans le système, il cherche à être libre dans sa musique cependant il veut créer une musique « moins mentale » il veut arrêter « d’intellectualiser », il cherche une « écriture automatique ». Il veut jouer avec l’inconscient et que « l’âme prenne le dessus sur l’esprit ». -M- veut que la musique de son rêve soit une musique de l’instinct, qu’elle ne soit pas préparée, il joue avec le hasard.

 

Cela rappelle la musique de John Cage, compositeur clé de la période contemporaine qui utilisera l’improvisation mais également le hasard et l’indéterminisme.

 

« Il introduit cette fois le hasard dans la méthode : la localisation des sons dans le temps, et donc la durée de l’œuvre, résulte d’opérations effectuées au moyen du Yi King (« livre des mutations »), un traité de divination chinois millénaire auquel Cage recourra de nouveau à de nombreuses reprises. […] Le Yi King sera un outil privilégié de cette discipline, comme le seront aussi son travail à partir de l’interprétation des imperfections d’un papier, les superpositions géométriques ou le recours au carré magique. Ces opérations affectent l’organisation et l’interprétation musicale et libèrent la mémoire. Cage définit le hasard comme un bond qui permet à l’homme de se mettre hors d’atteinte de sa propre portée. » [12]

 

Cage cherche à ne pas imposer sa musique selon ses propres préférences. Avec le hasard il n’a plus la responsabilité des choix effectués mais plutôt celle des questions posées comme le fait -M- dans son œuvre. Chedakles se donne des règles au départ, comme Cage avec le Yi King ou le carré magique, une tonalité et un tempo choisi mais cela peut être aussi des couleurs, des situations ou même des jeux comme le cadavre exquis. Ainsi des règles sont fixées puis ils peuvent improviser et laisser le hasard former la bande-originale du rêve de Matthieu.

 

E - M, rockeur « underground » ?

 

 Labo –M- et La B.O²-M- sont qualifiés d’albums expérimentaux de par leur originalité et leur difficulté de trouver un genre précis où les classer.

 

« Expérimental » est un adjectif qui peut paraître un peu fourre-tout, mais on y a recours dès qu'une musique instrumentale échappe à toute catégorisation. « Underground » reste pour moi intimement lié aux années 70. […] Pour aujourd'hui, j'emploierais plus volontiers le terme « expérimental », un peu fourre-tout comme je le disais, mais qui part de la musique elle-même. […] Le terme de « musiques inclassables » commence quant à lui à avoir une certaine audience. » [13]

 

La musique de Matthieu Chedid est expérimentale car il se sert de l’univers de -M- comme un laboratoire de création artistique où celui-ci ne s’enfermerai pas dans des genres précis avec des modes de jeux précis. Il cherche à mélanger, créer, innover de nouvelles choses à base d’expériences musicales.

 

F - La B.O² -M-, la bande originale du film intérieur de Matthieu Chedid ?

 

Sans être beaucoup informé sur cet album, nous pourrions croire que le morceau de - M- a été créé afin d’accompagner les dessins de Matthias Picard, telle une bande-originale de film où la musique a été composée après avoir vue les images, alors que c’est tout simplement l’inverse. Ce n’est qu’après avoir fini le morceau que Matthieu Chedid fît appel à Matthias Picard. La musique raconte le rêve de -M-, ce morceau est la bande-originale du film personnel et intérieur de Matthieu Chedid, il nous partage sa propre histoire.

 

L’album concept de Serge Gainsbourg, Melody Nelson, semble faire écho au projet de Matthieu Chedid, comme l'a relevé le site 2yeuxet1plume. Paru en 1971, Gainsbourg raconte l’histoire d’une jeune fille aux cheveux rouges (Melody Nelson) à laquelle la voix de Jane Birkin, muse de l’auteur, fut attribuer. Gainsbourg abandonne le chant pour privilégier la narration comme le fait -M- afin d’allier la littérature et le rock en une musique instrumentale hybride pouvant nous projeter des images subjectives des histoires qu’ils veulent nous partager.

 

G - Matthias Picard, illustrateur ou interprète ?

 

Matthias Picard est un dessinateur de bande-dessinée. Après que Matthieu Chedid lui ait proposé d’illustrer son album et son rêve, il a du entrer dans l’univers de -M- pour pouvoir ressentir ce que Matthieu souhaite nous partager. « On a connectés nos deux cœurs, Matthias et moi ». Matthias s’est inspiré de l’univers du chanteur pour dessiner mais il s’est aussi servi de son propre univers, il fallait que les deux artistes soient connectés. Il n’a pas seulement illustré les mots de -M-, mais il a interprété à sa manière la musique, les diverses parties que contient l’œuvre. Ces dessins peuvent aider à la compréhension du poème mais aussi de la musique.

 

Analyse de l'album La B.O² -M- de Matthieu Chedid (par Louise P.)

Analyse de l'album La B.O² -M- de Matthieu Chedid (par Louise P.)

 

[2] ID.

[5] Matthieu CHEDID et Matthias PICARD, La B.O²-M-, Editions 2024, Paris, 2015.

[6] Idem.

[7] Matthieu CHEDID et Matthias PICARD, La B.O²-M-, Editions 2024, Paris, 2015.

[8] Id.

[11] Idem

[13] Interview d’Éric Deshayes, auteur de L’underground musical en France, Marseille, Le Mot et le Reste, 2009

 

 

 

 

2yeuxet1plume - Autour de Matthieu Chedid - Par Meremptah ~

Partager cet article

Billet écrit et publié par Meremptah - dans AUTOUR DE -M- (MATTHIEU CHEDID)
commenter cet article

SUIVRE MATTHIEU CHEDID

 

 

LE SITE OFFICIEL DE MATTHIEU CHEDID

 

 

 

ARCHIVES AUTOUR DE MATTHIEU CHEDID

 

Articles Actualité Matthieu Chedid

 

 

PAGE FACEBOOK DE MATTHIEU CHEDID

 

Page Facebook Matthieu Chedid -M-

 

 

 

COMPTE TWITTER DE MATTHIEU CHEDID

 

Twitter -M- Matthieu Chedid

 

 

ABONNEZ-VOUS (NEWSLETTER)

________________________________________________

 

Pour être au fait de l'actualite de Matthieu Chedid -M- et ne passer à côté d'aucun des reportages, billets de concerts et reviews de 2yeuxet1plume ...

 

Pour découvrir les nouvelles paroles de chansons et photographies de Meremptah ...

 

Souscrivez à la newsletter du site !

 

VOS VISITES

________________________________________________

 

Compteur Global