Il y a vingt années aujourd'hui que Gainsbarre l'a définitivement emporté sur le talentueux et classieux Serge Gainsbourg, dimension artistique du timide et complexé Lucien Ginzburg.

Gloomy sunday.

Boris Vian était son mentor, trop tôt disparu. Jusque dans sa mort, Serge Gainsbourg l'a imité. Vian avait été foudroyé d'une crise cardiaque durant la projection de l'adaptation de son roman "J'irais cracher sur vos tombes", adaptation qu'il jugeait infecte. Il avait oublié ses pilules pour le cœur. Le 2 mars 1991, il y a 20 ans désormais, rue de Verneuil, à Paris, Serge Gainsbourg oubliait lui aussi, à dessein cette fois, de prendre ces cachets auxquels le fil de sa vie était accroché : un clin d'œil fatal.

Mais un clin d'œil voulu, organisé, pensé, afin d'alimenter la légende. On pourrait parler sans trop s'avancer d'un véritable suicide de l'homme à tête de chou. Deux éléments troublants nous y poussent. Pour commencer, le jour retenu pour l’oubli volontaire du petit bonbon pharmaceutique, un dimanche : dès lors sa chanson "Gloomy Sunday" prenait une toute autre dimension, presque prophétique, même si elle révèle la face baclée du maitre ("Je crèverais un sunday ou j'aurais trop souffert, Alors tu reviendras mais je serais parti [...] Et pour toi sans effort, mes yeux seront ouverts, N'aie pas peur mon amour s'ils ne peuvent te voir, Ils te diront que je t'aimais plus que ma vie").

L'autre indice est plus célèbre : la semaine précédent sa disparition, Gainsbourg avait déposé à sa maison de disque une version remixée d'un titre composé pour la B.O. du film "Le Pacha", sorti en 1968 (la vidéo ci-dessous en est extraite). La sorti de ce titre comportant des boucles de ses morceaux les plus célèbres ("Aux armes etc.", "Comic strip", etc.) était prévue pour le lundi 3 mars. Ce titre revu et corrigé était le "Requiem pour un con". Timing parfait.

Et pourtant ... En ce mois de mars 1991, Serge Gainsbourg avait un projet. Un grand projet. Celui de l'enregistrement, à la Nouvelle-Orléans, d'un album de blues louisianais empreint d'une tristesse toute slave, à en croire Bambou, sa dernière compagne ayant hérité des bandes préparatoires à ce futur album, bandes enregistrées rue de Verneuil. Prometteur, de même que sa volonté de redresser la barre après deux albums de moindre facture, dont le surfait "You're under arrest". Dans une interview donnée en octobre 1990, il confiait ainsi : "mon prochain album sera très chiadé [...]. Il sera beaucoup plus intello que les autres [...], les manipulations des mots seront beaucoup plus acerbes, violentes".

Il devait aussi écrire un titre pour Ray Charles, rencontré quelques années auparavant au Printemps de Bourges. Et composer une chanson pour le film de Bertrand Blier, "Merci la vie", dans lequel apparaissait Charlotte Gainsbourg, chanson qui aurait due être interprétée par Lou Reed. Un désir de ne pas lever le pied manifeste : il considérait d'ailleurs qu'il ne pouvait pas se le permettre. Ou alors, il ne lui restait plus qu'à se flinguer. Ce qu'il fit finalement, avec une certaine classe.

Il y a 20 ans déjà, il était acquis qu'il ne rouvrirait plus la porte de son hôtel particulier, rue de Verneuil, dont les murs gonflés des mots d'amours de ses fans ont fait sa célébrité.

Porte du 5 bis rue de Verneuil - Domicile de Serge Gainsbourg acheté en 1968 pour y abriter, à l'origine, ses amours avec Brigitte Bardot. Les murs extérieurs sont décorés des graffitis laissés par les passants amoureux de l'oeuvre du grand Serge, comme Gainsbourg lui-même l'avait déjà autorisé de son vivant, voyant les petits ou grands mots réaparaitre continuellement après chaque nettoyage de la façade.

Mauvaise nouvelle des étoiles : son seul blues fut donc "White and Black"... Gloomy sunday. Vingt ans qu'il s'en est allé rejoindre ses parents au cimetière du Montparnasse, à deux pas tombeau de Baudelaire dont il chanta le "Serpent qui danse".

 Tombe de Serge Gainsbourg au cimetière du Montparnasse. Il est enterré aux côtés de ses parents.

Voici quelques temps que la partie musicale de ce site était en silence. Un oubli à réparer, en partageant une petite découverte musicale qui s'apparente à ces pépites rares qui savent éblouir les plus exigeantes des oreilles.

Car, vous l'aurez deviné à la lecture des billets que j'ai pu rédiger concernant "Mister Mystère" de -M-, "Sexual Sportswear" de Sébastien Tellier ou encore la dernière tournée d'Alain Bashung, il ne s'agit pas de servir ici d'acerbes critiques sur des artistes qui n'auraient pas eu l'heur de me plaire. Tout d'abord parce que cela reviendrait à revendiquer une objectivité impartiale que l'amateur de musique ne peut en aucun cas posséder. Ensuite parce que ce serait une pure perte de temps personnelle que d'écrire sur des artistes que je ne goute pas.

Il y a une semaine tout juste est donc paru le premier album d'un duo au nom imprononçable, "The Ghost of a Saber tooth tiger", soit "Le fantôme d'un tigre aux dents de sabre". Leur acronyme est aussi leur carte de visite : "The GOASTT".

Cet album, intitulé "Acoustic Sessions", est porté par l'amour. Il m'est difficile de reconnaitre que cela puisse être artistiquement productif, ayant un penchant littéraire cynique voire macabre dans mes écrits et dans les œuvres d'autrui que j'apprécie, mais le constat est clair. Les deux membres du duo s'aiment, et cela s'entend. L'harmonie de leurs voix est un délice.

Qui sont-ils donc, ces "tigers in love" ? Des inconnus ? Pas vraiment. Lui, le musicien dandy, n'est autre que le fils de John Lennon et de Yoko Ono : Sean Lennon. Elle, la muse et chanteuse, est un top-modèle américain... talentueux (si, si !) : Charlotte Kemp Muhl.

  Ils se rencontrent en 2006, et très rapidement germe dans l'esprit de Sean, qui connait alors un petit succès en France avec "L'Eclipse", l'idée de former avec Charlotte un groupe, histoire de ne pas vivre séparé d'elle, de ne pas vivre l'éloignement qu'imposent les tournées inhérentes à la vie d'artiste. On nage en plein roman à l'eau de rose. Sauf que...

L'alchimie opère. L'album, sorti le 26 octobre 2010, contient 9 ballades pop douces, rêveuses, aériennes, sucrées... Et on en vient à penser que le talent, le grand, peut être héréditaire.

The GOASTT est un groupe folk, à n'en pas douter. Psychédélique aussi. Et il fait preuve d'une savante polyphonie : les voix se mélangent, celle de Charlotte étant le complément parfait à celle de Sean. Mon dieu, voilà que je sombre dans la niaiserie !

La qualité des morceaux, fort heureusement, est là pour me sauver. "Lavender Road", par exemple, que l'on croirait tout droit sorti des années 1960, est mélancolique et superbe. Voici une vidéo d'un des enregistrements studio de ce morceau... minimaliste.

 

Ce groupe ne serait-il donc qu'emprunt de tendresse, de douceur ? Assurément non. En juillet dernier est sorti un premier single, "Jardin du Luxembourg", dans une version plus nerveuse que celle de l'opus "Acoustic sessions". En Face B, un petit cadeau : un ami de Sean, Mathieu Chedid alias -M-, était convié à reprendre le mythique "Comic strip" à leurs côtés. A la clef de leurs retrouvailles, une petite vidéo artisanale et complètement barrée, fidèle au surréalisme acidulé du texte de Gainsbourg.

 

 

Ce clip a malheureusement disparu à ce jour de la toile, mais le titre peut s'écouter en suivant ce lien : http://www.youtube.com/watch?v=bHHlG7Vsy1E&feature=player_embedded

 

 

Si ce petit aperçu a titillé votre curiosité, voici quelques liens qui achèveront de l'attiser

Bien entendu, mes goûts auditifs ne se limitent pas à -M- et sa galaxie... Si vous voulez parcourir cette antre en musique, n'oubliez pas que vous pouvez mettre en marche le podcast de ce site, que vous trouverez en haut de la colonne de gauche de 2yeuxet1plume. Y figurent des aperçus de mes penchants musicaux... ecclectiques !