Un corbeau dont on ignore les motivations réelles a informé l'INA du projet, institut disposant des droits d'auteurs de nombreux inédits que la radio projetait de passer à l'antenne librement (les titres écrits pour les "Top à Cassel" et autres "Top à ...", pour "Le petit rapporteur", les épisodes de "Marie Mathématique", des publicités encore introuvables, etc.).

L'INA a donc fait son travail et contacté la radio afin de la dissuader de donner vie à son beau projet : à 00h30, mardi 2 mars, Nathalie McGrath annonçait à regrets l'édulcoration de l'émission qui faisait le buzz chez tous les amateurs de l'homme à tête de chou.

Extrait de l'émission des 20 ans de la disparition de Gainsbourg sur Radio Libertaire

Il est dommageable de constater qu'une fois encore, la recherche des profits l'emporte sur la découverte d'une œuvre que Gainsbourg lui-même aurait souhaité voir offerte à tous. A n'en pas douter, même si l'animatrice a tenu à remercier l'INA pour ses "conseils" avisés, de là-haut, Serge doit se dire : "pas classieux tout ça".

Il y a vingt années aujourd'hui que Gainsbarre l'a définitivement emporté sur le talentueux et classieux Serge Gainsbourg, dimension artistique du timide et complexé Lucien Ginzburg.

Gloomy sunday.

Boris Vian était son mentor, trop tôt disparu. Jusque dans sa mort, Serge Gainsbourg l'a imité. Vian avait été foudroyé d'une crise cardiaque durant la projection de l'adaptation de son roman "J'irais cracher sur vos tombes", adaptation qu'il jugeait infecte. Il avait oublié ses pilules pour le cœur. Le 2 mars 1991, il y a 20 ans désormais, rue de Verneuil, à Paris, Serge Gainsbourg oubliait lui aussi, à dessein cette fois, de prendre ces cachets auxquels le fil de sa vie était accroché : un clin d'œil fatal.

Mais un clin d'œil voulu, organisé, pensé, afin d'alimenter la légende. On pourrait parler sans trop s'avancer d'un véritable suicide de l'homme à tête de chou. Deux éléments troublants nous y poussent. Pour commencer, le jour retenu pour l’oubli volontaire du petit bonbon pharmaceutique, un dimanche : dès lors sa chanson "Gloomy Sunday" prenait une toute autre dimension, presque prophétique, même si elle révèle la face baclée du maitre ("Je crèverais un sunday ou j'aurais trop souffert, Alors tu reviendras mais je serais parti [...] Et pour toi sans effort, mes yeux seront ouverts, N'aie pas peur mon amour s'ils ne peuvent te voir, Ils te diront que je t'aimais plus que ma vie").

L'autre indice est plus célèbre : la semaine précédent sa disparition, Gainsbourg avait déposé à sa maison de disque une version remixée d'un titre composé pour la B.O. du film "Le Pacha", sorti en 1968 (la vidéo ci-dessous en est extraite). La sorti de ce titre comportant des boucles de ses morceaux les plus célèbres ("Aux armes etc.", "Comic strip", etc.) était prévue pour le lundi 3 mars. Ce titre revu et corrigé était le "Requiem pour un con". Timing parfait.

Et pourtant ... En ce mois de mars 1991, Serge Gainsbourg avait un projet. Un grand projet. Celui de l'enregistrement, à la Nouvelle-Orléans, d'un album de blues louisianais empreint d'une tristesse toute slave, à en croire Bambou, sa dernière compagne ayant hérité des bandes préparatoires à ce futur album, bandes enregistrées rue de Verneuil. Prometteur, de même que sa volonté de redresser la barre après deux albums de moindre facture, dont le surfait "You're under arrest". Dans une interview donnée en octobre 1990, il confiait ainsi : "mon prochain album sera très chiadé [...]. Il sera beaucoup plus intello que les autres [...], les manipulations des mots seront beaucoup plus acerbes, violentes".

Il devait aussi écrire un titre pour Ray Charles, rencontré quelques années auparavant au Printemps de Bourges. Et composer une chanson pour le film de Bertrand Blier, "Merci la vie", dans lequel apparaissait Charlotte Gainsbourg, chanson qui aurait due être interprétée par Lou Reed. Un désir de ne pas lever le pied manifeste : il considérait d'ailleurs qu'il ne pouvait pas se le permettre. Ou alors, il ne lui restait plus qu'à se flinguer. Ce qu'il fit finalement, avec une certaine classe.

Il y a 20 ans déjà, il était acquis qu'il ne rouvrirait plus la porte de son hôtel particulier, rue de Verneuil, dont les murs gonflés des mots d'amours de ses fans ont fait sa célébrité.

Porte du 5 bis rue de Verneuil - Domicile de Serge Gainsbourg acheté en 1968 pour y abriter, à l'origine, ses amours avec Brigitte Bardot. Les murs extérieurs sont décorés des graffitis laissés par les passants amoureux de l'oeuvre du grand Serge, comme Gainsbourg lui-même l'avait déjà autorisé de son vivant, voyant les petits ou grands mots réaparaitre continuellement après chaque nettoyage de la façade.

Mauvaise nouvelle des étoiles : son seul blues fut donc "White and Black"... Gloomy sunday. Vingt ans qu'il s'en est allé rejoindre ses parents au cimetière du Montparnasse, à deux pas tombeau de Baudelaire dont il chanta le "Serpent qui danse".

 Tombe de Serge Gainsbourg au cimetière du Montparnasse. Il est enterré aux côtés de ses parents.

Demain, 2 mars 2011, cela fera 20 ans jour pour jour que Serge Gainsbourg s'en sera allé vérifier si Dieu, comme il se plaisait à l'imaginer, fume bien des havanes.

Cet artiste, tant décrié aujourd'hui comme de son vivant pour ses provocations et, diront certains, son "mauvais goût", occupe, je ne peux le taire, la première place de mon panthéon personnel. Je suis de plus loin, je le sais, d'être le seul à lui avoir réservé ce fauteuil, à lui qui fut tour à tour peintre, musicien, compositeur, auteur, chanteur, arrangeur, acteur, producteur, écrivain, réalisateur... et photographe.

Demain 2 mars, donc, un petit article sera consacré à l'homme à tête de chou, ou plutôt aux étranges circonstances entourant sa disparition (quel teasing !). Pour l'heure, je vous propose une playlist de mes titres préférés signés Gainsbourg. Celle-ci n'est pas exhaustive : n'hésitez pas, en commentaires, à signaler ceux qui ont votre préférence. Pour ma part, je ne me lasse pas d'entendre le titre placé en haut de cette playslit, à savoir une face B et version méconnue du titre "Goodbye emmanuelle".

Parce que j'en ai marre d'entendre toujours les mêmes morceaux massacrés par des artistes mielleux lors d'hommages qui ne recherchent que l'audimat, et parce que l'œuvre de Serge Gainsbourg ne s'arrête ni aux doigts d'honneur d’un Gainsbarre ni au fameux "Aux armes, etc.", la liste ci-dessus contient à mon sens ce qu'il faut avoir entendu avant de prononcer un jugement définitif sur celui qui entama sa trop célèbre déchéance après le départ de Jane Birkin de leur maison de la rue de Verneuil, au début des années 1980.

Et si, d'aventure, vous ayant mis "l'eau à la bouche", vous vous décidiez à vous procurer certains de ses albums, voici la liste des huit qu'il faudrait, à mon sens, écouter prioritairement.

*   *   *

MON CLASSEMENT DES MEILLEURS ALBUMS DE SERGE GAINSBOURG

Cliquez sur une pochette pour écouter l'album en question en intégralité et légalement.

1. Histoire de Melody Nelson, 1971

2. Vu de l'extérieur, 1973

3. L'homme à tête de chou, 1976

4. N° 4, 1962

5. Mauvaises nouvelles des étoiles, 1981

6. Jane Birkin/Serge Gainsbourg, 1969

7. Rock around the bunker, 1975

8. Gainsbourg confidentiel

*** EVENEMENT ***

Cette nuit, dès 00h30, au matin du 2 mars 2011, "Radio Libertaire" diffuse plus de 60 titres inédits de Serge Gainsbourg. Véritablement inédits, au moment où sort à grands renforts de publicité nauséabonde un énième coffret contenant, soi-disant, l'intégrale des titres du grand Serge (284 titres, sachant que j’en possède près de 620 en propre, et suis loin de les posséder tous).

Le marketing repose aussi sur la présence dans ce coffret  de nombreux inédits : or ces "nouveautés" sont connues de tous les amoureux de l'œuvre de l'homme à tête de chou depuis fort longtemps (je pense particulièrement au non-évènement que constitue la diffusion en radio de la version de "Comme un boomerang" chantée par Gainsbourg, et qui circule sous le manteau depuis plus de dix ans).

Rendez-vous donc ce 2 mars 2011 à 00h30 à l'adresse suivante : http://media.radio-libertaire.org/

Car, vous l'aurez deviné à la lecture des billets que j'ai pu rédiger concernant "Mister Mystère" de -M-, "Sexual Sportswear" de Sébastien Tellier ou encore la dernière tournée d'Alain Bashung, il ne s'agit pas de servir ici d'acerbes critiques sur des artistes qui n'auraient pas eu l'heur de me plaire. Tout d'abord parce que cela reviendrait à revendiquer une objectivité impartiale que l'amateur de musique ne peut en aucun cas posséder. Ensuite parce que ce serait une pure perte de temps personnelle que d'écrire sur des artistes que je ne goute pas.

Il y a une semaine tout juste est donc paru le premier album d'un duo au nom imprononçable, "The Ghost of a Saber tooth tiger", soit "Le fantôme d'un tigre aux dents de sabre". Leur acronyme est aussi leur carte de visite : "The GOASTT".

Cet album, intitulé "Acoustic Sessions", est porté par l'amour. Il m'est difficile de reconnaitre que cela puisse être artistiquement productif, ayant un penchant littéraire cynique voire macabre dans mes écrits et dans les œuvres d'autrui que j'apprécie, mais le constat est clair. Les deux membres du duo s'aiment, et cela s'entend. L'harmonie de leurs voix est un délice.

Qui sont-ils donc, ces "tigers in love" ? Des inconnus ? Pas vraiment. Lui, le musicien dandy, n'est autre que le fils de John Lennon et de Yoko Ono : Sean Lennon. Elle, la muse et chanteuse, est un top-modèle américain... talentueux (si, si !) : Charlotte Kemp Muhl.

  Ils se rencontrent en 2006, et très rapidement germe dans l'esprit de Sean, qui connait alors un petit succès en France avec "L'Eclipse", l'idée de former avec Charlotte un groupe, histoire de ne pas vivre séparé d'elle, de ne pas vivre l'éloignement qu'imposent les tournées inhérentes à la vie d'artiste. On nage en plein roman à l'eau de rose. Sauf que...

L'alchimie opère. L'album, sorti le 26 octobre 2010, contient 9 ballades pop douces, rêveuses, aériennes, sucrées... Et on en vient à penser que le talent, le grand, peut être héréditaire.

The GOASTT est un groupe folk, à n'en pas douter. Psychédélique aussi. Et il fait preuve d'une savante polyphonie : les voix se mélangent, celle de Charlotte étant le complément parfait à celle de Sean. Mon dieu, voilà que je sombre dans la niaiserie !

La qualité des morceaux, fort heureusement, est là pour me sauver. "Lavender Road", par exemple, que l'on croirait tout droit sorti des années 1960, est mélancolique et superbe. Voici une vidéo d'un des enregistrements studio de ce morceau... minimaliste.

 

Ce groupe ne serait-il donc qu'emprunt de tendresse, de douceur ? Assurément non. En juillet dernier est sorti un premier single, "Jardin du Luxembourg", dans une version plus nerveuse que celle de l'opus "Acoustic sessions". En Face B, un petit cadeau : un ami de Sean, Mathieu Chedid alias -M-, était convié à reprendre le mythique "Comic strip" à leurs côtés. A la clef de leurs retrouvailles, une petite vidéo artisanale et complètement barrée, fidèle au surréalisme acidulé du texte de Gainsbourg.

 

 

Ce clip a malheureusement disparu à ce jour de la toile, mais le titre peut s'écouter en suivant ce lien : http://www.youtube.com/watch?v=bHHlG7Vsy1E&feature=player_embedded

 

 

Si ce petit aperçu a titillé votre curiosité, voici quelques liens qui achèveront de l'attiser

Bien entendu, mes goûts auditifs ne se limitent pas à -M- et sa galaxie... Si vous voulez parcourir cette antre en musique, n'oubliez pas que vous pouvez mettre en marche le podcast de ce site, que vous trouverez en haut de la colonne de gauche de 2yeuxet1plume. Y figurent des aperçus de mes penchants musicaux... ecclectiques !

Petite découverte musicale à faire partager. Il s'agit d'un groupe toulousain à l'audience d'autant plus restreinte qu'il n'a publié ni EP ni LP. Mais l'énergie dégagée sur la scène du Bikini il y a peu a retenu mon attention.

Manu à la batterie, Jeep à la basse et Damien au chant (+ guitare) étaient la première partie d'un groupe qu'ils ont largement supplanté et qui sera donc passé ici sous silence.

The Tanks fait dans le rock anglais efficace, et la voix de Damien lui permet d'être identifiable dès les premières notes... Un groupe toulousain à suivre...

Ci-dessous, un extrait d'un passage sur TLT... Malheureusement peu représentatif de l'énergie dégagée sur scène par les trois musiciens.

The Tanks - "My Girl"

1. Roche
2. Kilometer
3. Look
4. Divine
5. Pomme
6. Une Heure
7. Sexual Sportswear
8. Elle
9. Fingers Of Steel
10. Manty
11. L'Amour Et La Violence

Sexuality Sebastien Tellier

L’Antéchrist échevelé de la French Touch a encore frappé. Et culbuté bien des principes. Car « seul le cul [l’] intéresse ». Incroyable vérité !

Ce que tous pensent bien bas, il le mélodise bien haut, aux paradis de son talent. Il a pieusement recherché, moine de la perfection qu’il est, les sons les plus provocants, les chants les plus évocateurs, et les a mixés en onze morceaux susceptibles de réveiller une libido sensuelle en Saint-Augustin lui-même, sosie sans lunettes du Tellier nouveau.

Si l’album n’est pas parfait, « Divine » ne tenant pas ses promesses de résurrection et faisant figure dans cet ensemble accordé de nez rouge sur le visage de Marie-Madeleine, il « Look » tout comme. En « Une Heure », nous revêtons, d’où que nous venions, qui que nous soyons, un « Sexual Sportswear » sur mesures langoureuses, oscillantes entre « L’Amour et la Violence ».

Ce dernier morceau de l’album en est le chef-d’œuvre émouvant et sadique : électro, comme dix des titres de l’opus (Dei ?), marquant un schisme avec le passé acoustique du nouveau Pape de la pop-sexuelle, il résume musicalement son intitulé. De douceur en déchainements saccadés, supporté par la voix étonnement suave de l’artiste, il nous transporte dans une parabole de soupirs, vers un monde dont nous seuls croyons alors détenir la clef, aux cieux des sens.

Nul besoin de chercher à décortiquer techniquement et froidement cette œuvre déjà sainte : ce n’est qu’au soir venu, au temps des prières d’amours, l’esprit vide et serein, que la magie opère et que l’on croit approcher un autre grand barbu génial, certainement moins frivole, les bras en croix, prêt à nous accueillir.

Le Christo des Daft Punk a coproduit cet album. C’est sûr : la Sexuality de Sébastien Tellier est religion !

  Une fois n'est pas coutume, c'est à la musique que 2yeuxet1plume s'intéresse. A la vraie musique, celle, poétique et nerveuse, de Mathieu Chedid, au -M- majuscule.

Et je dois bien préciser ici qu'il ne s'agit pas d'un billet photographique ! Les prises de vues proviennent d'un petit compact aux capacités limités, et mon objectif était plus de remplir mes oreilles de souvenirs acoustiques que de faire de jolies photos... ^^ Indulgence !

*    *    *

Après avoir rédigé ici même la chronique critique du dernier opus de l'homme à l'improbable capillarité (Exclusivité : j'ai écouté "Mister Mystère" de Mathieu Chedid), me voici, grand et "vieux" fan du Mec Hamac, invité à un concert privé donné par le fils Chedid au Connexion Café de Toulouse, le samedi 10 avril 2010.

Un moment d'exception, privilégié, de pur bonheur.

La première partie, débutée à 23h00, fut assurée par "La Chat", jeune artiste à l'univers rapidement identifiable, et dont l'album "Folie Douce" est un réel régal pour les oreilles.

De -M-

"La Chat" au Connexion Café

Puis, débarquée de son Québec natal, ce fut au tour d'Ariane Moffatt d'avoir la responsabilité de chauffer une salle déjà acquise à son talent, elle qui se fit connaitre en 2005 par son duo avec le Machistador sur "La Bonne étoile". Derrière sa "batterie", elle balance avec énergie "Je veux tout", dans une version acoustique du single qui inondât les (bonnes) ondes radio en 2008.

  De -M-

Ariane Moffat Première partie de -M- Mathieu Chedid ( Connexion Café )

    A l'arrière de la salle, un frémissement se fait sentir... Apparaissent le dégingandé Cyril Atef, l'énergique Joseph Chedid, l'aérienne Anna Chedid (si, si !), et Elise Blanchard, la bassiste aux beaux souliers... Puis un chapeau, sans long manteau, fait son apparition, vissé sur la chevelure libérée de Mathieu Chedid. Il commande un mojito, puis un autre : toute l'équipe tourne au mojito, voilà un secret de levé !

Et c'est un petit verre à la main que Mathieu se place à nos côtés (vraiment à nos côtés); pour écouter et savourer la musique d'Ariane. Joseph, à notre droite, visiblement rassasié, nous refile son verre... Et voilà les deux frangins, n'y tenant plus, qui montent sur scène, et accompagnent, l'un de ses riffs, l'autre de sa bonne humeur débordante, la fringante Québécoise

Puis le Mister Mystère, à peine rincé des 3h00 de concert au Zénith de Toulouse qu'il vient de donner, occupe seul la scène, et les frissons de ses doigts parcourant son manche (hum, hum) lui donnent des émotions... quasi-orgasmiques ! Et à certains (enfin surtout certaines) d'entre nous aussi...J'ai beau adorer -M-, c'est un type de réaction que j'ai jamais pigé. M'enfin, il vaut mieux frôler la défaillance devant un solo de Mathieu qu'à la vue d'un saut périlleux arrière du défunt Filip des 2be2...

  De -M-

Mathieu Chedid et sa gratte (guitare Strat 68 Rouge)

Et voilà Mathieu Chedid et sa petite famille de musiciens partis pour 2h30 de reprises (Bashung, Michael Jackson, etc.), de vieux tubes absents des dernières tournées, et de bœufs en tous genres... En définitive, le fils Chedid est un monstre de générosité : pas de réchauffé de la tournée Mister Mystère, mais bien un spectacle inédit, plein d'énergie malgré le rythme qu'imposent les Zéniths.

Et même si en cours de soirée Mathieu s'offre une pause de 15 mn, arguant qu'il est "un peu fatigué quand même", le moment fut magique : imaginez, 2h30 de titres rares dans la bouche du Machistador, exécutés devant quelques spectateurs chanceux, à 1 mètre à peine de mes yeux ébahis, sur une scène si basse qu'il restait plus petit que moi... et donc on ne peut plus visible... !

Jamais je n'ai pu autant scruter et détailler avec précision les mouvements de ses doigts qui dansent une folle sarabande à chacun de ses solos.

Soirée dingue, donc, à laquelle se greffèrent les frangins du groupe local Zebda (Hakim et Mustapha Amokrane). TOULOUSE !!! Pour un bœuf vraiment tripant, de 20 mn non stop... Plus qu'un inédit ! Un morceau unique...

  De -M-

Bœuf de Zebda et Mathieu Chedid au Connexion Café(avec Joseph et Anna)

  Il est 2h30 du matin... Dans quelques heures, il faudra être au Zénith, pour LE concert de -M-... Mais quel concert privé ! Quelle chance ! Et quelles rencontres... causette avec Joseph, photos avec toute la troupe... et surtout trip avec Cyril Atef. Baguettes dédicacées, bien sur (entre batteurs...^^). Proposition de sa part de jouer sur scène avec Mathieu (refusée, je sais toujours pas pourquoi...quel c**, mais quel c** !)... Blagues à 2 balles...

Et... photo mortelle. Non ?

  De -M-

Cyril Atef et Meremptah

Ah, j'oubliais : voici un petit résume...en vidéo ! Enjoy !

  -M- Mathieu Chedid au Connexion Café de Toulouse (Zebda Ariane Moffat)